中国交响乐团5月2日晚的音乐会是为北京大学百年校庆举行的专场音乐会。在世纪之交，回顾这个代表中国现代教育的最高学府走过的百年历程，展望中国下个世纪科教兴国的远景，是不无启示意义的。由中国交响乐团作为这场庆典音乐会的主角，为来自世界各地著名学府的领导者、德高望重的学者、诺贝尔奖获得者和北京大学及师生代表组成的观众演出，也使得这场音乐会具有了不同寻常的意义。
中国交响乐团奉献给这个特殊时刻的是两首中国曲目———陈培勋的《咏雪》、钢琴协奏曲《黄河》和贝多芬的伟大杰作《第七交响曲》。这三部作品都是中国交响乐团的保留曲目，而且都有过极好的演出纪录，即使如此，中国交响乐团仍然拿出了自己一贯奉行的从不松懈的敬业精神，在艺术总监陈佐湟博士的指挥下，把这三部作品演奏得较平日更加精湛完美。
《咏雪》是作曲家陈培勋第一交响乐《我的祖国》的第一乐章前奏曲，是一段非常有中国诗词意境的抒情音乐，经常在音乐会上独立演奏。陈佐湟非常喜爱这部作品，多次指挥过它的演出。长笛在弦乐拨弦的伴奏下吹奏出舒缓的旋律，描绘出一幅雪花在静谧的夜晚悄然落下的景象，独奏小提琴那婉约秀丽的旋律，把人们带进古往今来的畅想之中。这段乐曲虽不是大气磅礴的吟咏祖国壮丽河山之作，却也以它纤细的织体，优美的意境，表达了对家国的眷恋之情。自从人民音乐家冼星海谱写了《黄河大合唱》，那振奋人心的旋律已被中国人民高唱了半个多世纪。据它改编的钢琴协奏曲《黄河》，如今已经成为在世界上演奏得最多的中国作品，在某种意义上成为了中华民族精神的代表作。作为改编者之一的钢琴家石叔诚，曾多次独奏并指挥过这部作品，可以说是“最权威的演绎者”之一。他以势不可挡的气势，以与管弦乐队的完美配合，再现了这部乐曲的灵魂———中国人民生生不息的奋斗精神。
贝多芬第七交响曲虽不像他的第三、第五、第六、第九交响曲那样为人所熟知，但无疑是一部结构紧凑、充满活力的杰作。在这部作品中，我们既可以听到不可遏止的跳跃，也可以体会到充满忧郁的沉思，还能感受到贝多芬所爆发出的特有的力量，以及出自大师笔下的那酒神狂欢般的舞蹈节奏。陈佐湟背谱指挥，极其自信地给出明确的手势，演奏员发挥了最佳水准，声音丰满，音色坚实，缓疾有致，即使在最喧闹处也保持了准确的清晰度。更为可贵的是，这首乐曲被中国交响乐团演绎得形神兼备，魂魄一以贯之，具有震人心弦的力量。在音乐会曲目全部奏完之后，在观众的一再要求下，大汗淋漓的陈佐湟又指挥乐队演奏了元之的弦乐曲《良宵》、柴可夫斯基的《俄罗斯舞曲》和安德森的管弦乐小品《养鸡场》。
演出结束，第一个走上舞台表示祝贺的是北京大学校长陈佳洱，当他的手和指挥家陈佐湟的手紧紧握在一起时，不知道在场观众中有多少人知道他们二人原来是堂兄弟。随后，斯坦福大学校长、牛津大学校长、东京大学校长等也上台祝贺演出成功。
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